2007-07-07

    一位设计师多年的心得(7) - [设计]

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    一、理解通道 
    通道(Channels)实际上是一个单一色彩的平面。这样说未免太抽象,还是以我们在生活中司空见惯的彩色印刷品来打个比方吧:我们所看到的五颜六色的彩色印刷品,其实在其印刷的过程中仅仅只用了四种颜色。在印刷之前先通过计算机或电子分色机将一件艺术品分解成四色,并打印出分色胶片;一般地,一张真彩色图像的分色胶片是四张透明的灰度图,单独看每一张单色胶片时不会发现什么特别之处,但如果将这几张分色胶片分别着以C(青)、M(品红)、Y(黄)和K(黑)四种颜色并按一定的网屏角度叠印到一起时,我们会惊奇地发现,这原来是一张绚丽多姿的彩色照片。 
    Photoshop具有给彩色图片分色的功能,以上面所说的印刷模式为例,Photoshop便将这种类型的图像分成了CMYK四种基本颜色。这四种颜色并不是大杂烩般地堆砌在一起,而是一种色彩以一个通道平面来储存,这样,各种颜色互不干扰,叠合起来则形成了一个真彩色图像。现在也许您能明白“一个分色即一个通道”这句话了吧。如果不明白也没有关系,请继续往下看。 
    上面我们只是以印刷模式(CMYK)来举例说明通道的,事实上Photoshop支持多种图像模式,当我们打开一个图像时,Photoshop会自动根据图像的模式建立起颜色通道,颜色通道的数目是固定的,且视色彩模式而定,比如RGB模式图像有三个缺省颜色通道(图1),CMYK模式图像则有四个缺省颜色通道(图2),灰度图和索引图则只有一个颜色通道。这也是区别通道与图层的一个好的切入点,因为:图层功能只是将一些独立完整的图片叠合到一起,事实上,一个图层就是一个图像,图层的数目可由我们自由的增减;而不同模式的图像的颜色通道数是固定的,它不能随意增减(如果随意删除一个颜色通道,则该图像的模式就会被改变),而且任一个通道也不是一个完整的图像,它只是这个图像中的一个分色(基本色)而已。分别激活一个多图层图像中的每一个图层,然后再查看通道调色板,我们将会发现,每个图层的图像中都有着自己的颜色通道。 
    下面的两个例图中,分别是RGB模式(图1)和CMYK模式(图2)图像打开时,通道调色板显示的状态,其中,通道调色板上的第一层并不是一个通道,而是各个通道组合到一起的显示效果。
    图像中除了固有的颜色通道外,我们还可以定义自己的Alpha通道。Alpha通道与图层看起来相似,但区别却非常大:Alpha通道也可以随意的增减,这一点类似图层功能;但Alpha通道不是用来储存图像而是用来保存选取区域的。在Alpha通道中,黑色表示非选取区域,白色表示被选取区域,不同层次的灰度则表示该区域被选取的百分率。 
    二、使用通道调色板 
    利用通道调色板,能够很方便地对通道进行编辑修改操作。 
    (1) 打开一个RGB或CMYK模式图像。 
    (2) 执行Window→Show Channels命令,以调出通道调色板(图3)。 
    ①标题条:拖动标题条可以将通道调色板移到屏幕上的任一位置; 
    ②舒卷按钮:单击舒卷按钮可以收缩或展开通道调色板。在需要的时候将调色板展开,不需要的时候再将它“卷起”,这样能有效地节约拥挤的屏幕资源; 
    ③关闭按钮:单击关闭按钮可以隐含通道调色板; 
    ④显示图标:显示图标为一眼睛图标,当一个通道前显示眼睛图标时,表示该通道是可见的,反之,当单击显示图标使眼睛消失时,则该通道被隐含起来,如果需要再一次调用,可执行Window→Show Channels命令即可; 
    ⑤通道略图图标:这个图标显示各个通道颜色的亮度值略图; 
    ⑥通道名称:显示通道的名称; 
    ⑦工具图标:在通道调色板的底部共有四个工具图标。单击第一个工具可在当前图像上调用一个颜色通道的灰度值并将其转换为选取区域;如果当前图像上已有选取区域,则第二个工具为可激活状态,单击这个工具可将这个选取区域保存到一个Alpha通道中;单击第三个工具将在当前图像中创建一个新的Alpha通道;第四个工具为垃圾桶图标,当把一个通道拖放到垃圾桶里时,这个通道将被删除; 
    ⑧滚动条:一个图像,除了缺省的颜色通道外,我们还可以创建24个Alpha通道,当通道调色板不能全部显示时,可拖动滚动条来浏览; 
    ⑨弹出式菜单:单击右上角的三角按钮,将出现一个弹出式菜单,菜单里提供了一些通道操作命令,如:New Channels(创建新通道)、Duplicate Channels(复制通道)、Delete Channels(删除通道)等。 
    三、使用Alpha通道 
    下面的例子中,我们将运用Alpha通道功能,为图像增加特殊效果,这使得图像看起来意趣横生。 
    (1)打开一个图像文件; 
    (2)调出通道调色板; 
    (3)单击通道调色板底的第三个工具图标(创建新通道),则在当前图像上创建一个新的Alpha通道,此时,Alpha通道为当前通道,图像全为黑色; 
    (4)用矩形选取框工具在Alpha通道上选取一个长方形区域;将前景色设置为白色,然后执行Edit→Fill命令,使选取区域填充为白色; 
    (5)按下<Ctrl>+<D>键去掉选取框; 
    (6)执行Filter→Distort→ZigZag命令调出ZigZag对话框,设置如图5所示; 
    (7)完成后单击<OK>则得到效果; 
    (执行Filter→Stylize→Diffuse命令,调出Diffuse对话框,设置如图7所示,完毕后单击<OK>; 
    (9)单击通道调色板上RGB合成通道,回到RGB状态,然后执行Select→Load Selection命令,调出Load Selection对话框; 
    单击Channels框右侧的下拉箭头,选中“Alpha 1”项,然后单击<OK>; 
    (10)这时,Alpha1通道里的白色和灰度渐变部分以选取区域状态出现在图像上,执行Edit→Copy命令; 
    (11)执行File→New命令创建一个新图像,然后使用喷桶工具将图像涂上黑色背景; 
    (12)使新创建的图像为当前图像,执行Edit→Paste命令,将拷贝到剪贴板的图像粘贴到新图像中,OK!

    1. 快速打开文件 
    双击Photoshop的背景空白处(默认为灰色显示区域)即可打开选择文件的浏览窗口。 

    2. 随意更换画布颜色 
    选择油漆桶工具并按住Shift点击画布边缘,即可设置画布底色为当前选择的前景色。如果要还原到默认的颜色,设置前景色为25%灰度(R192,G192,B192)再次按住Shift点击画布边缘。
    3. 选择工具的快捷键 
    可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具,各个工具的字母快捷键如下: 
    选框-M 移动-V 套索-L 魔棒-W 
    喷枪-J 画笔-B 铅笔-N 橡皮图章-S 
    历史记录画笔-Y 橡皮擦-E 模糊-R 减淡-O 
    钢笔-P 文字-T 度量-U 渐变-G 
    油漆桶-K 吸管-I 抓手-H 缩放-Z 
    默认前景和背景色-D 切换前景和背景色-X 
    编辑模式切换-Q 显示模式切换-F 
    另外,如果我们按住Alt键后再单击显示的工具图标,或者按住Shift键并重复按字母快捷键则可以循环选择隐藏的工具。 

    4. 获得精确光标 
      按Caps Lock键可以使画笔和磁性工具的光标显示为精确十字线,再按一次可恢复原状。 

    5. 显示/隐藏控制板 
      按Tab键可切换显示或隐藏所有的控制板(包括工具箱),如果按Shift+Tab则工具箱不受影响,只显示或隐藏其他的控制板。 

    6. 快速恢复默认值 
    有些不擅长Photoshop的朋友为了调整出满意的效果真是几经周折,结果发现还是原来的默认效果最好,这下傻了眼,后悔不该当初呀!怎么恢复到默认值呀?试着轻轻点按选项栏上的工具图标,然后从上下文菜单中选取“复位工具”或者“复位所有工具”。 

    7. 自由控制大小 
      缩放工具的快捷键为“Z”,此外“Ctrl+空格键”为放大工具,“Alt+空格键”为缩小工具,但是要配合鼠标点击才可以缩放;相同按Ctrl+“+”键以及“-”键分别也可为放大和缩小图像;Ctrl+Alt+“+”和Ctrl+Alt+“-” 可以自动调整窗口以满屏缩放显示,使用此工具你就可以无论图片以多少百份比来显示的情况下都能全屏浏览!如果想要在使用缩放工具时按图片的大小自动调整窗口,可以在缩放工具的属性条中点击“满画布显示”选项。 

    8. 使用非Hand Tool(手形工具)时,按住空格键后可转换成手形工具,即可移动视窗内图像的可见范围。在手形工具上双击鼠标可以使图像以最适合的窗口大小显示,在缩放工具上双击鼠标可使图像以1:1的比例显示。 

    9. 在使用Erase Tool(橡皮擦工具)时,按住Alt 键即可将橡皮擦功能切换成恢复到指定的步骤记录状态。 

    10. 使用Smudge Tool(指尖工具)时,按住Alt键可由纯粹涂抹变成用前景色涂抹。
    11. 要移动使用Type Mask Tool(文字蒙版工具)打出的字形选取范围时,可先切换成快速蒙版模式(用快捷键Q切换),然后再进行移动,完成后只要再切换回标准模式即可。 

    12. 按住Alt键后,使用Rubber Stamp Tool(橡皮图章工具)在任意打开的图像视窗内单击鼠标,即可在该视窗内设定取样位置,但不会改变作用视窗。
    13. 在使用Move Tool(移动工具)时,可按键盘上的方向键直接以1 pixel的距离移动图层上的图像,如果先按住Shift键后再按方向键则以每次10 pixel的距离移动图像。 而按Alt键拖动选区将会移动选区的拷贝。 

    ”键可以实时增加或减少采样宽度(选项调板中)。 

    15. 度量工具在测量距离上十分便利(特别是在斜线上),你同样可以用它来量角度(就像一只量角器)。在信息面板可视的前提下,选择度量工具点击并拖出一条直线,按住Alt键从第一条线的节点上再拖出第二条直线,这样两条线间的夹角和线的长度都显示在信息面板上。用测量工具拖动可以移动测量线(也可以只单独移动测量线的一个节点),把测量线拖到画布以外就可以把它删除。 

    16. 使用绘画工具如(如画笔,向笔等),按住Shift键单击鼠标,可将两次单击点以直线连接。 

    17. 按住Alt键用吸管工具选取颜色即可定义当前背景色。通过结合颜色取样器工具(Shift+I)和信息面板监视当前图片的颜色变化。变化前后的颜色值显示在信息面板上其取样点编号的旁边。通过信息面板上的弹出菜单可以定义取样点的色彩模式。要增加新取样点只需在画布上用颜色取样器工具随便什么地方再点一下,按住Alt键点击可以除去取样点。但一张图上最多只能放置四个颜色取样点。当Photoshop中有对话框(例如:色阶命令、曲线命令等等)弹出时,要增加新的取样点必须按住Shift键再点击,按住Alt+Shift点击可以减去一个取样点。 

    18. 裁切工具大家都一定用过,这种情况你也一定遇到过;在你调整裁切握、而裁切框又比较接近图像边界的时候,裁减框会自动地贴到图像的边上,令你无法精确的裁切图像。不过只要在调整裁切边框的时候接下“Ctrl”键,那么裁切框就会服服帖帖,让你精确裁切。

    在第一、二次世界大战期间,招贴在宣传“征兵”、“募捐”、“保密防谍”、“节约物资”、“生产救国”等方面,起到了团结人民、教育人民、打击敌人的有力作用,为大众所瞩目,并带动了日后商业招贴的发展。 
      本世纪初出现的照相喷绘,从根本上提高了制作质量,也推动了插图广告的发展。 
      二次大战后,商品经济在世界范围内的大发展,更需广告促进商品流通和竞争,随着印厢(机械和电子帘(版的日新月异,带来了平面广告的黄金时代。 

      平面广告的沿革,离不了设计的变迂。但长期的封建社会,经济发展缓慢,生产低下,广告的设计牙口制作也就不必分工,画家搞广告,往往是业余,只有当十八世纪中时的蒸气机,十九世纪中叶的电报电话、无声电影、电动机等的发明和广为应用,推进了资本主义工业革命的蓬勃发展,根本上改变了社会的节奏,开创了现代设计运动的新时代。其中设计史上杰出的先行者,首推英国的空想社会主义舍、工艺家威廉¡莫里斯(wiilianMorris,1834一1896)。他为提高社会物质生活的情趣,倡导了“手工艺复兴运动”,呼吁“要为社会考虑更多更美的设计图,使城市建筑、居住环境赏心悦目”;他晚年设计的书籍装帧,主张画面的二度空间形式,摆脱了当时盛行的三度空间模式。 
      第二位是荷兰“新造型主义”和“风格派”的中坚彼埃特。蒙德里安(PietMondrian,1872-1944),他和另外两位同行于1917年创办。《DeStiji(风格)》杂志,主张灵活面的分隔是美学的精神,要追求明晰、功能的美学原则,强调抽象、、简洁、高秩序的形式美。蒙德里安 
      表示,“新造型主义把丰富多采的自然压缩成一定关系的造型,艺术成为如数学一样精确表达宇宙基本特征的直觉手段。”《风格》学派反对传统的因循守旧艺术形式,角点、线、面、色四大造型元素表现客观实体,认为面的分割是美学精萃,为现代设计的创新起了示范作用。 
      第三位是德国“包豪斯”的奠基人戚廉¡格罗佩斯(Wa1ierGropius,1883一1969)。”19年3月,他拟定的《包豪斯宣言》中指出:“建筑家、雕刻家和画家们。我们因该转向应用艺术、艺术不是一门专门职业,艺术家和工艺技师之间在根本上没有任何区别。艺术家只是一个得意忘形的工艺技师。在灵感出现并超出个人意志的珍贵时刻,上苍的恩赐使他的作品变成艺术的花朵。然工艺技师的熟练对于每一个艺术家来说都是不可缺的。真正想象力的创造根源即建立在这个基础上。,让我们建立一个新的设计家组织吧!”“包豪斯”是现代设计运动的发源地,它对20世纪设计思想的重要贡献在于:(一)艺术与技术的新统一;(二)设计的目的是人而不是产品;(三)设计必须遵循自然与客观的法则。“国立包豪斯设计学校”虽只办了十四年,毕业学生520人,但他们却是未来社会的建设者,前卫设计运动的尖兵。 
      第四位是法籍匈牙利人、视错和视觉派艺术的中坚瓦萨勒利¡维克多¡德(VasarelyVictorde,1908-)。他以光学探索几何形成倍数变幻中大到小、虚到实的节奏及数学比例精确性的新颖形式--“视幻艺术”,曾于六十年代风靡了欧、美、日各国画坛。1965年视觉派艺术在纽约展出了15个国家106位国家、设计家的精彩杰作,为世界艺术界触目,并广泛被应用于各国现代设计的广告、服装、装饰上,至今方兴未艾。 
      从此,平面广告设计专业化了,广告艺术也脱颖于绘画和装饰而独具崭新的观念和理论了;。专职的广告设计界队伍迅速扩大了。至六十年代,美国设计界的视觉识别计划(CorporateldentityProgram)风糜全世界。“CI”即把一个企业从生产至销售的一切设计,采取一贯的、一体化的视觉活动,造成统一的视觉秩序。这是当今世界设计界(包括平面广告)的尖端工作。
     


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